Un espectáculo para la diosa Juno: El curioso caso de Benjamin Button, Fincher, 2008

A quienes les abrió las carnes El Club de la Lucha y acudan al cine empujados por la "etiqueta" de género "fantástico" (o similar), saldrán del cine echando pestes y valorando muy negativamente el "giro" de un cineasta que parecía maestro del thriller. Y sin embargo, a mi me parece que frente a las películas anteriores, ésta supone un salto de calidad considerable, tal y como yo entiendo esa cualidad (que sea interesante para un público amplio, que según crezca su grado de formación tendrá mayor capacidad para valorar aspectos diversos). Y para no dar pábulo a los malentendidos, debo acotar ese juicio advirtiendo que se ha puesto en un camino sobre el que deberá seguir caminando...
"La historia" parte de un relato de F Scott Fitzgerald, del que apenas mantiene la trama substancial: la historia de un hombre cuya evolución natural es contraria a la más obvia. Benjamín Button nacerá anciano y morirá bebé... Pero todo lo demás pertenece a la imaginación del equipo de realización de la película. En el relato de Scott Fitzgerald no muere la madre en el parto, no le abandona su padre, sus circunstancias personales y sociales son muy diferentes (no hay asilo de ancianos), no existe una historia de amor moduladora (en la novela el protagonista se casa, pero apenas existen renglones de sentido "romántico")... y tampoco se puede hablar de que a Fitzgerald le interese mucho proponer una reflexión sobre los nudos argumentales de la película, porque si no interpreto mal el relato, su objetivo fundamental era mucho más simple: activar la sonrisa del lector aprovechando las paradojas inducidas por la "inversión" de "lo natural" (el padre cuida del hijo, etc.).
Fincher opta por un guión ambicioso, versión posmoderna de El sueño del caballero, que nos ofrece un "viaje" por la vida del personaje anómalo y desde esa perspectiva insólita nos sugiere recuperar el debate entre Heráclito y Parménides sobre la naturaleza del ser, derivando múltiples circunstancias, que, como en El club de la lucha, en ocasiones se orientan descaradamente a ofrecer carnaza al público adolescente:
1. La relación entre vida (vitalidad) y movimiento (colibrí) como trasunto de las fuerzas naturales.
2. La importancia de los momentos efímeros, en los que se diluyen las ideas de pasado y futuro, porque sólo existe el presente, por supuesto, sin que ceda ese movimiento que parece atributo esencial de la vitalidad.
3. La relatividad de las ideas de "lo perfecto" y "lo imperfecto", en el contexto de las relaciones entre hombre y mujer, a su vez, sujetas a los dictados del tiempo.
4. La aparente simetría del proceso vital: la relativa proximidad entre el niño y el anciano.
5. Lo impredecible: "nunca sabes lo que te puede suceder". El movimiento vital como fundamento de incertidumbre.
6. Las relaciones entre lo que juzgamos "perfecto" y lo que juzgamos "imperfecto"; sujetos ambos a l poder implacable del tiempo...
7. La capacidad de las personas para conseguir los objetivos más sentidos sobreponiéndose a las erosiones del tiempo: si de joven no has posido cruzar el Canal de la Mancha a nado, lo podrás hacer cuando seas anciano...
8. Y como corolario: Carpe Diem... Aprovechemos el momento.
Lo peor: los resabios "de producción" que son tan característicos de sus películas e impiden que ante ellas se pueda hablar de buen cine. La "intrusión" de recursos de producción es tan forzada, que no me extraña la proliferación en Internet de críticas e, incluso, parodias sobre sus relaciones con ciertas películas del mismo tipo. La secuencia del submarino , de todo punto inverosímil, debería desaparecer.
Lo mejor: la historia de amor, magníficamente contada, y la elección de una fórmula para captar la atención del espectador que seguramente veremos repetir mil veces durante los próximos años: utilizar un actor sexi para que a medida que vayan pasando los minutos resulte progresivamente atractivo. Contemplar cómo se transforma Brad Pitt, desde la figura del anciano decrépito, hasta el jovencito "reventón" de sus veinte años debe ser un espectáculo propio de la diosa Juno. Espero que a alguien se le ocurra hacer lo propio con Sara Montiel... o, mucho mejor, con Sharon Stone... cuando haya cumplido los 70.
La alusión a Jean-Pierre Jeunet me parece oportuna, porque sintetiza algunas de las circunstancias tratadas en la película.
Finalizando, que ya van muchos renglones... El curioso caso de Benjamin Button es una película de entretenimiento de buena factura, en la que destacan un guión aceptablemente trabado, una fotografía cuidada, unos efectos especiales excepcionales y que, si no me equivoco, justificarán el éxito comercial y crítico y algunos premios de la Academia... Esta película huele... a victoria; apesta a muñeco dorado.